Empezó todo para Michael Bradford una noche a el final de los '80.

Un miembro de la marina americana Colocada en Bremerton en ese entonces, Bradford estaba hacia fuera una fecha con “una señora joven de Bellevue.”

“Ella quiso ir al teatro y dicho hay un juego de este individuo nombrado agosto Wilson,” dice Bradford. “Le dije que no tenía ningún interés en eso. Acabo de querer ir a un poco club o algo de jazz.”

Bradford puede estar alegre su compañero prevaleció, y ésa los dos atendió a un funcionamiento parte inferior “negra” del mA Rainey de Wilson en el teatro cuadrado pionero.

“Era mi introducción grande al teatro, y me cautivaban,” él recuerdo por el teléfono de Connecticut. ¿“Pensé, espero, esta gente puedo decir estas clases de cosas en el escenario? ¡El sorprender! Era tan de gran alcance.”

La experiencia era tal revelación, de hecho, que Bradford siguió su propia musa para sentir bien a un dramaturgo y a un profesor actual del drama en la universidad de Connecticut.

Y lo cosquillean que su nuevos drama, “padres e hijos de la familia,” tendrán su estreno mundial en el teatro del ACTO - bloques del sitio en donde él primero hizo apasionado por el teatro.

“No puedo incluso falsificar el canguelo,” la Bradford verbalmente exuberante le dice. “Enthused también. Es un círculo muy completo para mí. Volé adentro al principio de los ensayos por días de un par, y caminé hacia el centro de la ciudad al mercado de Pike, los libros de banco izquierdo, el lugar del buñuelo - todos los pequeños empalmes que golpeé a el final de los '80.”

Aunque él había escrito y poesía publicada, estaba solamente después de su tirón de diez años de la marina de guerra como electricista submarino que Bradford consiguió abajo a encerrar los juegos - los trabajos que aterrizaron en las etapas notables tales como el teatro americano del lugar de Nueva York y el teatro de la alondra.

Los “padres y los hijos” son su cuarta escritura integral. Y aunque es ficticia, Bradford la reconoce tiene algunos paralelos a su propia historia de vida.

“El ímpetu del juego es que un individuo con un hijo de 4 años ha perdido a su niño - literalmente perdido le después de llevarlo al parque,” Bradford explica. “Su propio padre decide venir ayudarle a conseguir con esta situación, con la esperanza de que puedan reconciliar su propia relación difícil.”

Él agrega, “salió de mí mientras que miraba a mis propios dos cabritos crezco, y en vista de mi relación con mi propio padre, y la suya con mi abuelo.”

Levantado por sus abuelos paternales en una pequeña ciudad rural en Kansas, Bradford conocía apenas a su madre, “y a mi padre vino y fue. Tenía mucho amor en mi vida, pero me tardó un tiempo largo para realizar que mis padres apenas eran quién eran, y no podría fabricar una relación estrecha con ellos.”

Cuando su primera unión se rompió para arriba (él está desde remarried), Bradford fue determinada para estar más cercana con propios cabritos, que son ahora envejecen 16 y 13 y mucho una parte de su vida.

Pero él conviene que el tema del extrañamiento del padre-hijo sigue siendo una edición festering para muchas familias negras - y los dramaturgos (e.g., “cercas” de agosto Wilson).

“Es uno de esos problemas secretos que todos sabe sobre él, con todo la mayoría de la gente no quiere hablar de él profundamente. Pero necesitamos ser de pensamiento y que hablan de cómo conseguimos en esta posición particular. Esta situación ha puesto en nosotros para los centenares de años, un poco como la muselina mojada.”

Desarrollaron a los “padres y a los hijos” en talleres en el teatro de la alondra (“es una clase de hogar de teatro para mí”) y etapa y película de Nueva York.

Bradford fue encantada cuando Valerie Curtis-Newton, universidad del profesor del drama de Washington y director artístico de Hansberry del ACTO proyecta, eligió efectuar la primera producción. El cuatro-miembro echó a los agentes locales bien conocidos Reginald André Jackson de las características y a JR de Guillermo Pasillo.

Junto con visitar sus viejos refugios de Seattle, la demostración permitirá que Bradford esté en comunión con el alcohol del último Wilson, que pasó su década final en Seattle.

Aunque él nunca se familiarizó con Wilson personalmente, “lo falto que está en el mundo,” dice Bradford. “Cuando era demasiado pobre ir a las lecturas de sus juegos en el centro del teatro de Eugene O'Neill en Connecticut, fui a los ensayos de ellos para libre, y lo empapé realmente para arriba.”

Él agrega con el afecto, “agosto era un mán, mán brutha. Y él puso hacia fuera mucho trabajo hermoso, hermoso.”

Misha Berson: mberson@seattletimes.com